徐安碧,全国十大杰出能工巧匠、第十、十一届全国人大代表、江苏省工艺美术大师、研究员级高级工艺美术师、江苏省有突出贡献中青年专家、全国五一劳动奖章获得者
1953年3月生于江苏宜兴,曾在江苏省陶瓷工业学校和中央工艺美术学院就读深造。从事陶艺创新设计30余年来,潜心从学,博采众长,在陶瓷装饰刻、绘、堆、填、描等多种手段上,构思巧妙、潇洒自如,形成一套独特的工艺和风格。尤其近年在探索紫砂艺术方面,也有明显的独到之处,因而在壶艺收藏界也享有较高的声誉。作品历年来,有的被故宫博物院收藏;有的在中央电视台演播厅拍卖;有的选为国礼被外交使团带往世界各地;有的被国家领导人及外国首脑收藏。曾为前国家主席杨尚昆、江泽民制作陶瓶及砂壶,也曾多次应邀赴北美洲、大洋洲、欧洲及附近国家作技艺交流、操作表演,曾跟随李岚清副总理出访俄罗斯,其业绩由中央电视台、上海电视台、江苏电视台、人民日报《海外版》、《羊城晚报》、香港《文汇报》、台湾《壶中天地》等多种新闻媒体介绍。
“书画是可以承载一生的”,在中央工艺美院那会儿安碧曾这样说。中央工艺美院的学业完成后,安碧便回到了他的故乡宜兴,他的艺术人生自然也是从最熟悉的书画开始的。宜兴是陶瓷艺术的古都,对于书画出身的安碧来说,在外求学多年,待书画技艺有所成后回故乡,自然就会萌发振兴故乡艺术文化的想法。在他看来那是不负一生所学的人生发展方向。为了振兴家乡陶艺事业,又不至于放弃多年所学,他很自然地开始沉浸于陶刻装饰工艺。经多年努力,陶刻技艺臻于炉火纯青,博得了“江南第一刻手”的美名。
功成名就时往往便会失去前进的动力,但立志于振兴故乡陶艺的心怎能轻易得到满足?在把深厚的书画功底用于紫砂装饰艺术后,他的艺术人生再次起航。书画中是存在造型的,更贴切地说是书画与造型的审美情趣是相通的,属于安碧的紫砂造型艺术隐含着书画的风骨。他设计的紫砂造型,往往趋向于宏大的壶体画面,仿佛是一幅展开的宏伟画卷;他设计的紫砂造型,往往气存高古有清雅之风,仿佛画法般“飘若游云、矫若惊龙”;他的紫砂造型设计,其实是书画的延伸,是书画艺术中的审美情趣在造型艺术上的表现。